Lisbeth Bonde og Maria Fabricius Hansen (red.):
HVORFOR KUNST?
294 sider, 299 kr.
Gyldendal
Er udkommet
Vi lever i en tid, da kunstnere nyder perfekt frihed, hvilket tyskeren Gerhard Richter eksemplificerer: Han bevæger sig hastigt mellem kunstneriske udtryksformer, og det er ikke tilfældigt, at hans maleri ”1025 farver” dækker omslaget på bogen ”Hvorfor kunst?”. Som Richters maleri er nutidens kunst et flimrende foretagende, hvor der er plads til lidt - eller rettere meget af hvert.
Denne totale kunstpluralisme kunne man skrive en sur bog om, hvori udstoppede hundehvalpe, sammensyede grisekroppe og lort på dåse atter kunne få en masse nedladende ord. Eller man kunne, som kunsthistorikerne Lisbeth Bonde og Maria Fabricius Hansen har gjort, bede en række kunstfolk skrive om, hvilket kunstværk der betyder mest for dem, og på den måde positivt nærme sig en forståelse for, hvad kunst er og kan.
31 personer - kunstnere, kunstkritikere og kunsthistorikere - har leveret en kort tekst til bogen, og lægger man til sidst alle bidragene sammen, finder man en vis konsensus om, hvad kunst er. For det første kan man ud fra teksterne konkludere, at kunst er andet og mere end investering eller pynt i hjemmet. Der er simpelt hen noget andet på spil med god kunst.
Desuden er skribenterne enige om, at kunst er en særlig erkendelsesform, der aktiverer sanserne på en anden måde end den, som vi bruger, når vi handler ind i supermarkedet eller ser nyhederne.
I en tekst om Jeff Koons konkluderer kunsthistorikeren Peter Brix Søndergaard således, at kunst »muliggør visuelt formulerede refleksioner over æstetiske, kulturelle og sociale mekanismer og idealer uanset den eventuelle anvendelse af former og materialer, der traditionelt er fremmede for kunsten«. For kunsthistorikeren Gertrud Købke Sutton er oplevelsen af kunst »først og fremmest fysisk, en sanseoplevelse af form, format, farve, lyst og mørkt, lugt og bevægelse«. Skulptøren Elisabeth Toubro skriver om mødet med Jessica Stockholders installationskunst: »Hvad var det, der skete? Jeg forstod det ikke, men jeg indså dog, at det ikke var vigtigt at forstå.«
Bidragyderne kommer vidt omkring. Fra Egypten over Middelalderen og Renæssancen til nutiden. Nogle er teoretisk tunge, andre lette, eksempelvis Per Arnoldis ligefremme hyldest til Harald Giersing. Som afslutning er inkluderet kunsthistorikeren Julius Langes ”Om Kunstværdi” fra 1876. Det er en klassisk humanistisk tekst, der argumenterer for, at kunstværket er et særlig privilegeret objekt, der udtrykket noget almenmenneskeligt. Dén opfattelse af kunst har været under skarp beskydning fra forskellige teoretiske positioner de seneste 50 år - men teksterne i ”Hvorfor kunst?” trækker på hver sin måde på sympatisk vis i en Julius Lange'sk retning og insisterer på, at kunst er noget ganske specielt.
Har du kommentarer til guide? Fortæl os hvad du syntes om guide.dk



